«Секреты креативного продюсера» Игорь Шахматов.
Рецензия на книгу: 12+, Литрес, 2025 год, 110 стр.
Узнал об этой книге из чата Гильдии, решил изучить ее. Как оказалось, она весьма близка к моей
повседневной реальности маркетолога, который отвечает за производство контента.
Уже больше 20 лет я занимаюсь разными проектами в области маркетинговых и антикризисных
коммуникаций, и за это время через меня прошли десятки проектов с видеоконтентом. Так
получилось, читая книгу, я был тем самым маркетологом на стороне клиента, который ставит
задачу, утверждает бриф, оценивает смету и потом смотрит на финальный монтаж, пытаясь
понять, где потерялась или, наоборот, проросла исходная идея.
Именно поэтому книга «Секреты креативного продюсера» для меня была не процессом
подглядывания за «чужой профессией», а неким зеркалом, в котором я увидел знакомые
процессы с другой стороны — со стороны продакшена.
О чём книга
11 глав и 110 страниц. Практически нет «воды», но есть интересные личные кейсы и примеры,
которые поданы не в маркетинговой упаковке, а больше как истории руководителя проекта,
который следит за его реализацией.
Показан жизненный цикл профессии: от введения в нее и формирования креативного мышления
через работу с форматами, брифом и командой к этапам продакшена, работе с клиентами и
личным болезненным урокам автора.
Игорь Шахматов написал книгу без какой-то назидательности, с приятной самоиронией и
множеством практических примеров. Минимум теории, но хорошо продемонстрированы
рабочие будни профессии.
Концепция креативного продюсера как человека, в котором «креативный директор и продюсер
живут в одном теле», подана убедительно.
Описание того, как один мудборд по костюмам проходит через 6 человек и возвращается к
клиенту в совершенно неузнаваемом виде, — болезненно знакомая реальность. Модель, где 1
человек отвечает и за идею, и за реализацию, и за бюджет, — действительно быстрее и точнее,
особенно для малого и среднего рынка.
Что понравилось
«Интересная глава о работе с брифом» — для меня как для человека, который регулярно
формирует брифы, стала профессиональным «щелчком». Приём попросить клиента
пересказать бриф своими словами — элементарный, но очень удобный. А замечание о том,
что отрицательные референсы говорят о желаниях клиента больше, чем положительные, —
интересное наблюдение.
«Глава про боли управления командой» — едва ли не самая прагматичная. Принципы
формирования проектных команд, правило проверять специалистов через рекомендации
даже при блестящем портфолио, история с фуд-стилистом, который отказался работать по
брифу, — всё это иллюстрирует универсальный урок: в творческих командах «химия» и
совпадение по ценностям порой важнее красоты резюме.
«Глава о креативном мышлении» — конкретные техники: mind-mapping, метод «Да, и ещё...»
из импровизационного театра, техника «Чужой мозг». Но главное — разговор о страхе
неудачи и необходимости отделять эго от идеи. Если вы хотите, чтобы команда
генерировала смелые идеи, нужна среда, где можно ошибаться.
«Глава о форматах и медиа» — компактный справочник для каждого, кто формирует ТЗ на
видеоконтент. Разбор по хронометражу, платформам и типам задач подан так, что
становится понятно: перенарезать ТВ-ролик для сторис и ждать результата — не стратегия,
а самообман.
Прочитав книгу, я понял, что с Игорем, как автором книги, нужно записать подкаст про
профессию, и мы обсудили и его книгу, и саму профессию креативного продюсера. Получилось,
что подкаст дал живую интонацию профессионального диалога, а книга дополнила через
структурированный текст. Вместе они формируют объёмное представление о профессии.
Что можно было бы усилить в книге
«Аналитика эффективности.» Как измерять ROI видеоконтента? Какие метрики показывают,
«сработал» ролик или нет? Для маркетолога это ключевые вопросы, и глава 9 заслуживает
большего объёма.
«Контент-стратегия.» Книга сфокусирована на создании отдельного ролика, но в современном
маркетинге видео — часть экосистемы: контент-план, дистрибуция, взаимодействие каналов.
Хотелось бы более широкого взгляда. Отдельно про мобильные форматы и влияние цифровых
видеоплатформ на продакшен.
Целевая аудитория книги:
Если смотреть на эту книгу глазами маркетолога, её целевая аудитория значительно шире, чем
может показаться по названию. Автор адресует текст начинающим продюсерам — но реальный
охват аудитории гораздо больше:
«Начинающие и практикующие креативные продюсеры» — для них это рабочая тетрадь с
разбором каждого этапа: от брифа до финального монтажа. Книга экономит год-два проб и
ошибок.
«Продюсеры смежных направлений» (контент-продюсеры, digital-продюсеры), которые
хотят расширить компетенции в сторону полноценного рекламного продакшена.
«Маркетологи и бренд-менеджеры», которые заказывают видеоконтент. Книга учит
понимать «ту сторону»: почему бриф «сделайте весело на 15 секунд» — это не задача, как
формировать референсы, на каком языке разговаривать с продакшеном. После прочтения
качество ваших брифов и взаимодействия с подрядчиками вырастет ощутимо.
«Руководители, управляющие творческими командами» — вне зависимости от отрасли.
Принципы формирования проектных команд, мотивации в стрессовых условиях, баланса
между креативной свободой и контролем — всё это применимо далеко за пределами
видеопродакшена.
«Контент-менеджеры и специалисты по дистрибуции», которым важно понимать, как
создаётся контент, чтобы грамотно планировать его размещение и адаптацию под разные
каналы.
«Предприниматели малого и среднего бизнеса», которые не могут себе позволить нанять
крупные агентства и работают с продакшеном напрямую. Книга даёт системное понимание
процесса и помогает не переплачивать за то, что можно решить на этапе брифа.
«Студенты и выпускники профильных направлений» (реклама, PR, медиакоммуникации),
для которых это мост между учебной теорией и реальной индустрией.
Конечно, опытным продюсерам с многолетней практикой на крупных проектах эта книга не
подойдет, и она точно не похожа на какие-то академические работы или монографии. Здесь
другой жанр: практическое руководство, основанное на личном опыте и его интерпретации.
«Резюмируя:» честная, практичная книга о профессии, которую до сих пор плохо понимают даже
внутри индустрии. Рекомендую ее к чтению и дополнительно прослушать выпуск подкаста
«Уроки публичности» с Игорем Шахматовым «Кто такой креативный продюсер и почему AI его
не заменит».
*Михаил Вершинин, 46 лет, маркетолог, г. Самара. Специализация — маркетинговые и
антикризисные коммуникации, лоббирование, контент-стратегия, управление творческими
командами.*